“我只是想走一條真正的路。”
吳彥祖談到參與錄制《去遠方》第二季，如此自述初衷。在這檔由騰訊新聞和微觀映像聯(lián)合出品，騰訊汽車、一格工作室共同制作的人文旅行紀錄片中，他用十天的時間，從大航海時代的起點熱那亞出發(fā)，深入時尚之都米蘭的創(chuàng)新腹地，徜徉托斯卡納的田園牧歌，最終抵達永恒之城羅馬。
在這條真正的旅程中，我們不僅觸及了文藝復興、大航海時代和絲綢之路的歷史脈絡(luò)，也看到了當下人文紀錄片的敘事范式。
01?
去遠方，理解遠方
在春節(jié)歸途中，紀錄片《去遠方》另辟蹊徑，呈現(xiàn)出關(guān)于遠方的敘事。
故事始于東西方的對話。第一集《風自東方來 潮向西岸去》中，鏡頭從廈門與寧波的港口出發(fā)，新能源汽車整船啟航，駛向歐洲。隨即切換至大洋彼岸的熱那亞，主理人吳彥祖從當?shù)夭┪镳^進入歷史語境，一段關(guān)于海洋與貿(mào)易的文明敘事緩緩展開。
東方與西方構(gòu)成空間上的明線，歷史與現(xiàn)代形成時間上的暗線，而“貿(mào)易”則成為貫穿其中的敘事支點。在對談與行走的交織中，多重線索彼此疊合，形成一種動態(tài)展開的文明對話結(jié)構(gòu)，奠定了《去遠方》的深度與厚度。
網(wǎng)絡(luò)縱橫、交通便捷，如今“遠方”早已不再只是想象。在海量影像記錄與社交媒體的打卡邏輯中，意大利這樣的目的地已趨于日?；?。而《去遠方》第二季所做的，是將“遠方”從地理坐標中抽離，重新置入文明結(jié)構(gòu)與時間縱深之中，使其不止于風景呈現(xiàn)，回到關(guān)系與歷史的維度。
它不再滿足于展示異國他鄉(xiāng)的景觀，而是試圖回答：我們究竟該如何理解遠方？
到了第二集《米蘭的潮流密碼》，觀眾熟悉的時尚與足球只是入口，節(jié)目卻并未停留于米蘭作為潮流之都的既有標簽，而是進一步走向被稱為“垂直森林”的城市建筑樣本。而建筑系出身的吳彥祖，自然地討論城市如何在現(xiàn)代資本與生態(tài)理念之間尋找平衡。
在最后一集《通往永恒》中，鏡頭進入羅馬。節(jié)目沒有停留在羅馬斗獸場這樣的宏大遺跡之上，吳彥祖走入羅馬的菜市場，感受街巷日常，在生活肌理中呈現(xiàn)文明的延續(xù)。所謂“永恒”，并非凝固在石材與廢墟中的歷史，而是體現(xiàn)在日復一日的生活實踐中。在鮮活的細節(jié)里，文明母題獲得了當代表達。
在節(jié)目中，主理人吳彥祖的表現(xiàn)突破不少觀眾預期。
不同于傳統(tǒng)旅行綜藝以明星體驗為核心的模式，他在對話中既是一個細心的傾聽者，也是一個犀利的提問者。在旅行中，他始終帶著關(guān)于觀眾、關(guān)于中國現(xiàn)實的視角和思考進入對話，使討論具備現(xiàn)實指向，走向更高的認知維度。
在第三集《摩德納的快與慢之間》，吳彥祖會探索雷焦艾米利亞的城市基因，追問這座城市為何能成為車企與賽車手齊聚的汽車之城，也會追問意大利的釀醋工藝與中國的差異，又是如何傳承給下一代。
在米蘭，他向AC米蘭的CEO喬治奧·福拉尼提問“中國足球的問題是什么”，將中國足球人才培育上的不足開誠布公地講述出來，把城市的體育文化經(jīng)驗與本土議題形成對照；在羅馬，站在羅馬斗獸場前，他談到娛樂與君主統(tǒng)治之間的歷史關(guān)系，延伸至好萊塢娛樂工業(yè)的現(xiàn)狀；在熱那亞的博物館中，面對戰(zhàn)艦上的炮彈，他以一句“這是我的意大利炮”緩沖歷史的沉重，在理性討論中保留必要的松弛感。
某種程度上，吳彥祖的深度參與塑造了節(jié)目的整體氣質(zhì)。
他與本土藝術(shù)家、創(chuàng)作者乃至普通人展開的是相對平等的交流，與之相應(yīng)的是，節(jié)目有意壓縮景觀鋪陳與宏大旁白，將敘事重心轉(zhuǎn)移至對談本身。明星身份因此不再只是流量標簽，而成為進入復雜議題的大眾接口。
在此基礎(chǔ)上，節(jié)目也擺脫了“打卡式旅行”的淺層觀看方式，轉(zhuǎn)向一種更具結(jié)構(gòu)意識的理解路徑。這一敘事取向，也與其“絲綢之路”主題形成呼應(yīng)。
絲綢之路并非單純的地理通道，而是長期文明互動的象征系統(tǒng)。
在持續(xù)的互動與對談中，傳統(tǒng)與現(xiàn)代、時間與空間、人與自然被重新納入同一張關(guān)系網(wǎng)絡(luò)之中。因此，“遠方”不再是抽象的他者空間，而成為彼此映照、彼此校準的參照鏡面。
02?
人文紀錄片如何兼具口碑與熱度？
上線四期以來，《去遠方》在社交平臺形成持續(xù)性討論，相關(guān)話題多次登上各大平臺熱搜體系，騰訊視頻評分更是高達9.9。
圍繞節(jié)衍生出的討論中，#吳彥祖說語言是文化的鑰匙##吳彥祖有女兒后家庭發(fā)生很大改變#等多個話題超 10 次登陸各平臺榜單，互動量超10萬，核心切片視頻在騰訊新聞、微博等平臺播放量亮眼。與此同時，節(jié)目聯(lián)動抖音6位垂類KOL參與擴散，覆蓋粉絲規(guī)模超過919萬，收獲點贊超7萬、評論超1000條，進一步擴大了內(nèi)容觸達范圍。
更為重要的是，節(jié)目的傳播路徑并非單點爆發(fā)，而是依托娛樂、文旅、建筑、親子等垂類一提，實現(xiàn)多平臺、跨領(lǐng)域的口碑攀升。
從傳播效果看，這是一檔在精品表達與大眾接受度之間找到平衡點的節(jié)目。對于在人文紀錄片如何同時贏得口碑與熱度的現(xiàn)實命題，《去遠方》也給出了自己的答案。
就在《去遠方》第二季上線前后，“數(shù)字泔水”成為被頻繁提及的年度關(guān)鍵詞。在生成式技術(shù)與平臺算法推動下，內(nèi)容生產(chǎn)門檻驟降，大量無意義、營養(yǎng)低、粗制濫造的內(nèi)容涌入公共空間。信息密度提高了，但認知密度卻未必同步提升。
如此一來，當代人總是“看了很久，卻又好像什么都沒看”。這種空虛感，無疑構(gòu)成了當代人對于深度內(nèi)容缺乏的根本焦慮。
人們一方面希望擺脫算法驅(qū)動下的情緒放大與表層刺激，獲得更具解釋力與結(jié)構(gòu)感的表達；另一方面，在高強度的生活與工作節(jié)奏中，又需要松弛、療愈與情緒緩沖?！度ミh方》所回應(yīng)的，正是這種復雜而矛盾的情緒結(jié)構(gòu)。
節(jié)目以“條條大路通羅馬”作為本季的主題，它不依賴信息密度來制造“知識感”，而是以問題為結(jié)構(gòu)軸線，生成被討論、轉(zhuǎn)述與再生產(chǎn)的觀點節(jié)點。伴隨吳彥祖的行走，空間的移動帶來敘事的流動性，而對談提供思想的密度，則與現(xiàn)實場景共同構(gòu)成了具體語境。
當移動場景、深度對話與結(jié)構(gòu)化敘事彼此嵌合，既保留紀錄片的現(xiàn)實質(zhì)感，也具備議題設(shè)置上的敏銳度與公共性。
與此同時，《去遠方》第二季的制作班底顯示出其明顯超越常規(guī)旅行紀實節(jié)目的工業(yè)規(guī)格，正向電影制作體系靠攏，塑造內(nèi)容深度的同時，并未犧牲影像工業(yè)的審美。
其中，來自斯洛文尼亞的作曲家 Drago Ivanu?a為全片量身定制原創(chuàng)配樂。其創(chuàng)作以民族器樂元素與現(xiàn)代影像敘事的融合見長，曾兩度榮獲 Vesna Award 最佳原創(chuàng)音樂獎。在本片中，他以克制而內(nèi)斂的旋律結(jié)構(gòu)為敘事提供穩(wěn)定的情緒基底，使音樂成為影像結(jié)構(gòu)的一部分。
攝影由意大利導演兼攝影指導 Paolo Sodi 擔綱。作為RAI的長期合作創(chuàng)作者，他為其紀錄片欄目GEO執(zhí)導并拍攝多部口碑作品，包括《隱士彼得羅》《巴尼奧雷焦古城》等，他長期深耕自然與人類學題材，形成兼具觀察性與詩性的紀實美學風格。
后期制作則由香港喜鵲媒體有限公司統(tǒng)籌推進，其核心成員曾參與并統(tǒng)籌超過50部香港電影的后期制作，包括《第一爐香》《手卷煙》《踏血尋梅》等。在工業(yè)流程的嚴密控制下，影片最終在節(jié)奏、色彩層次與聲畫匹配度上實現(xiàn)精準收束，使創(chuàng)作意圖得以完整呈現(xiàn)于大銀幕。制片方面，則由香港資深制片人李超華擔綱。他曾參與制作《2046》《色，戒等》華語電影代表作，熟悉跨區(qū)域制作與國際發(fā)行邏輯。
在導演層面，微觀映像創(chuàng)始人劉怡以其新聞與紀錄片背景為項目奠定議題結(jié)構(gòu)與公共表達的框架。他曾擔任紀錄片《國殤：1937-1945年中日戰(zhàn)爭正面戰(zhàn)場紀實》的制片人，其導演作品包括《瑜伽之光》《大馬戲》等等。
不難看出，這部紀錄片的創(chuàng)作團隊橫跨歐洲與華語電影工業(yè)體系，在音樂、影像與后期流程上形成專業(yè)分工與審美協(xié)同，為作品的完成度與國際表達能力奠定了堅實基礎(chǔ)。
整體來看，《去遠方》第二季這一“全電影班底”不僅提升了影像、音樂與剪輯的完成度，更為節(jié)目的人文表達提供穩(wěn)固支撐。在邏輯推進與情感表達之間保持平衡，使觀眾在觀看過程中重新進入對文明、歷史與人類經(jīng)驗等宏觀議題的思考。
兩季以來，《去遠方》持續(xù)保持議題的縱深與審美表達的克制。從第一季以巴爾干地區(qū)為切口，建立與歷史記憶的關(guān)聯(lián)，到第二季深入意大利腹地，呈現(xiàn)絲綢之路在地理與文明層面的延展，節(jié)目逐步形成自身的文明敘事路徑。它并不急于輸出結(jié)論，而是在不斷拋出問題的過程中構(gòu)建討論空間。
作為騰訊新聞重點打造的人文旅行紀錄片，《去遠方》這一IP的成功也讓平臺不再僅是內(nèi)容分發(fā)渠道，而是議題建構(gòu)與公共討論的組織者。它既保留了思辨深度，也塑造了觀眾與內(nèi)容之間的持續(xù)對話，實現(xiàn)了人文關(guān)懷與媒介影響力的雙重共振。
結(jié)語
在信息碎片化的時代，人們既渴望逃離現(xiàn)實，也需要重新理解現(xiàn)實。
紀錄片《去遠方》所傳遞的，正是在治愈與思考之間尋找平衡。它并未將遠方僅僅處理為可供消費的風景，而是將其轉(zhuǎn)化為理解文明差異、歷史脈絡(luò)與文化結(jié)構(gòu)的觀察入口。觀眾在觀看他者社會與文化形態(tài)的同時，也在無形中完成對自我文化身份與歷史坐標的再確認。
因此，這檔節(jié)目里，吳彥祖的顏值或許是最不值一提的優(yōu)點。它讓遠方不再只是地理概念，而是一種方法論，一種重新理解世界的方式。
特別聲明：本文為合作媒體授權(quán)DoNews專欄轉(zhuǎn)載，文章版權(quán)歸原作者及原出處所有。文章系作者個人觀點，不代表DoNews專欄的立場，轉(zhuǎn)載請聯(lián)系原作者及原出處獲取授權(quán)。(有任何疑問都請聯(lián)系idonews@donews.com)
